Начинаем с драмы
Коллаж чёрно-белых фотографий, ностальгическая музыка. С первых секунд зрителя будто погружают в прошлое. Но не тут-то было… В черно-белых кадрах показана современная жизнь, события происходят в наши дни. Это становится понятно сразу, когда герои берут в руки сенсорные телефоны, в разговорах упоминают подкаст, а один из них, играя в театре, подрабатывает курьером.
Картина начинается с трагедии: кот главной героини Маши (в исполнении Марии Карповой) умирает. Она не может сдержать слёз и с головой уходит в переживание горя. Эмпатичному зрителю тоже может стать не по себе (на всякий случай захватите носовые платочки).
Такая чёрно-белая картинка в симбиозе с уликами современности подчеркивает связь поколений. Да, мы другие, но все такие же, как и наши мамы с папами в молодости: становимся старше, обретаем друзей, ищем своё место и предназначение.
Внутренности актерского мира
«Картины» начинаются со знакомства с друзьями, бывшими однокурсниками театрального. Каждый из них связал свою жизнь с профессией: Даниил — монтажер, Саша и Маша периодически играют в театре, а её подруга проходит бесчисленное множество безуспешных проб в надежде получить роль.
Но всё складывается не так гладко, как хотелось бы. Молодые люди сталкиваются с мучительной нехваткой денег. Гоша открыто признаёт, что ему не на что жить. Камера в этот момент сосредоточена исключительно на герое, показывая его эмоции и переживания крупным планом. В глазах застыли боль и пустота. Он готов продать машину, но кота – ни в коем случае. Еще одно испытание – неопределенность в карьерном росте, вернее в принципе поиск работы по профессии.
Память хранит тёплое, реальность выглядит холодной
Нужно отдать должное операторской работе. Она нестандартна: камера то бежит за героем, то пребывает в статике. Есть и кадры от первого лица. Такой приём создает ощущение, что мы проживаем дни вместе с Машей, Сашей, Гошей и другими. Возникает ощущение, что зритель сам становится их другом, вспоминая студенческие будни, навещая любимого преподавателя и проводя вместе досуг.
Настоящая жизнь показана в фильме в чёрно-белом цвете. Возможно, такая цветовая палитра олицетворяет растерянность героев, их опустошенность, неуверенность в завтрашнем дне, боязнь того, что не получится состояться в профессии. Тем более, им уже далеко не двадцать.
В фильме кроме чёрно-белой действительности есть место цветным воспоминаниям: мы видим тёплые дни, когда Маша и Саша были студентами, встречались и выступали в театре, нашли маленького котенка и назвали его Фимка (того самого, умершего в начале фильма).
Герои временно застряли в прошлом, потому что там они находят нечто светлое и радостное. Метафорой тому служит сцена, в которой Маша выкидывает из окна ключи, лишая Сашу возможности вырваться из дома и из страны, начать новый путь в другой стране.
Учимся отпускать без существенных душевных потерь
Друзья провожают своего товарища Сашу, устраивают в его честь вечеринку. И эта сцена является кульминационной. Как бы ни было тяжело отпускать то, что любишь (это касается и безмятежного прошлого, и иллюзорного будущего, и даже человека, который тебе не безразличен), решительный шаг необходимо совершить, чтобы двигаться дальше.
К примеру, Маша избегает встречи глазами с Сашей, будто боится ему в чём-то признаться. Но она гордо принимает тот факт, что всё уже не будет как раньше. Об этом свидетельствует последняя сцена, когда Маша ждёт на перроне, пока поезд унесётся вдаль, оставив позади прошлое и Сашу в нём.
Вырваться из массовки в погоне за главной ролью
«Картины дружеских связей» — «музей жизни» (по определению самой Райзман) группы друзей, которых когда-то связал ГИТИС. По сути, камера фиксирует театральные будни актеров, их студенческую жизнь. Но смысл не запирается в стенах проблем непростой жизни творческих людей. Здесь затрагивают темы взросления, дружбы, любви и ностальгии, мешающей жить настоящим.
Концовка остается открытой. Мы не знаем, как сложится жизнь друзей дальше. Но ясно одно: как бы они не грустили, факт взросления необходимо принять. Под слоем дружеского стёба проступает горечь несбывшихся амбиций — и именно она делает фильм не просто комедией, а манифестом, поколенческим высказыванием.
Каждый из нас сталкивается с растерянностью перед завтрашним днём, боится отпускать то, что дорого сердцу: беззаботное время улыбок и радости. Но все мы растём, жизнь меняется, и бытовых трудностей в ней не миновать. В такой период приходится принимать происходящее, даже жизнь в чёрно-белых оттенках.
Если соскучились по душевным разговорам на кухне и хотите узнать историю рокеров-раздолбаев, присматривающих за пятидесятилетним мужчиной с ментальными особенностями, включите «Здесь был Юра» (доступен на Okko, KION, Start, Иви и Кино-Театр.ру).
